阿里腾讯达成版权互授合作——
从“掐架”到“握手”音乐版权之争迎拐点？
地铁里、公交上……随处可见，带着耳机沉浸在音乐世界的人。如今，听歌已成为大多数人每天必做的事。
如果你是周杰伦的粉丝，那么你可能下载了QQ音乐、酷狗、酷我中的一款音乐APP；如果你的偶像是五月天、李宗盛，那虾米音乐肯定是必备应用。
纵然你是某款音乐APP的死忠粉，当看到自己喜欢的歌曲显示无权播放时，也只能忍痛割爱，下载其他APP。
如此选择背后，是波涛汹涌的音乐版权争夺战，抢占独家版权是每个音乐应用出征的理由。买断一位歌手歌曲的版权，也就意味着收割了其粉丝的流量。在移动互联网世界，流量的重要性自不必说。告别野蛮生长时代，来到下半场，在线音乐应用的用户规模已难有质的飞跃。每个玩家都死守着自己手中流量，并在存量市场中，觊觎着对手的“肥羊”。
线上音乐商版权争夺硝烟四起，我们也在忙于切换各种APP。但近日，你会发现QQ音乐、酷狗、酷我也能听五月天、李宗盛、田馥甄的歌曲了，周杰伦、陈奕迅等歌手的歌原来只能在QQ音乐、酷狗、酷我播放，现在用虾米音乐APP也能听了。
腾讯、阿里相互授权曲库，版权争夺又迎新节点？
政策、资本促进市场规范化
“线上是音乐产业运营和获利的主要渠道。”中国传媒大学文化发展研究院副研究员朱敏认为，当前音乐产业正迅速从传统经济模式转型成为以互联网科技为核心的全新产业形态，线上渠道必然成为各方争夺的焦点。
2015年国家版权局连发多个文件鼓励报刊单位和互联网媒体合法、诚信经营，推动建立健全版权合作机制，规范网络版权秩序，同时责令未经授权网络音乐提供商停止服务。
“政策法规推动我国数字音乐在短时内朝着有序化、正规化的方向发展。”艾瑞咨询分析师熊辉认为，国家版权局和其他部委对于网络盗版音乐的打击，对于数字音乐不规范使用的整治，促使线上音乐商开始重视音乐版权的正规化使用。
咪咕音乐演艺事业部工作人员孔祥飞认为，2015年政策法规的出台，使腾讯音乐、百度音乐、阿里音乐、网易云音乐、咪咕音乐等线上平台开始布局音乐版权。
“对于数字音乐版权的重视也是资本运作的必然要求。”熊辉介绍，相比于之前线上音乐市场群雄逐鹿、相互厮杀割据的状态，这几年经过资本的运作，我国在线音乐产业出现了前所未有的高度集中化趋势。
2015年3月天天动听与虾米组建阿里音乐，随后12月，百度音乐与太合音乐合并；2016年7月QQ音乐与中国音乐集团宣布合并，合并后QQ音乐、酷狗、酷我等产品和品牌保持独立发展。
历经过去几年的洗牌，在熊辉看来，如今“玩家不多了”。
高度集中化的线上音乐市场为版权管理提供了便利。对于传统音乐商来说，“以前线上音乐商众多，数字音乐版权授权分散，数字音乐版权授权收费的管理花费时间多，效益也不高。现在市场上线上音乐商数量少，音乐版权有了明确的授权对象，传统音乐商容易对收费进行有效管理。”熊辉介绍。
传统音乐商仍是获利方
朱敏认为，目前线上音乐商争夺的资源主要是音乐版权、无损格式音乐、音乐社交用户等。
“数字音乐版权是各大平台的核心储备资源。”孔祥飞认为。
他说，现在提供音乐版权的供应商，还是以传统唱片公司为主。比如，国外的索尼音乐娱乐公司、华纳音乐集团、环球唱片集团等；国内的如北京太合音乐文化发展有限公司、华研国际音乐、滚石唱片等。
“传统音乐商获取版权的主要渠道是和艺人签约。”熊辉介绍，在音乐产业，艺人难以凭借自身力量推广发行唱片，这就需要唱片公司对艺人进行包装和营销。艺人和唱片公司签约后，音乐版权由唱片公司进行管理，艺人和唱片公司根据版权协议共享收益。
版权交易如何进行？熊辉向科技日报记者解释，各大线上音乐商相当于各自版权方的“分销商”，线上音乐商扮演了独家渠道的角色，双方谈妥价格即可完成交易。
举例来说，台湾地区演唱组合SHE是华研国际旗下的艺人，而华研国际在大陆地区的数字版权分销商是阿里音乐。如果其他数字音乐服务提供商想购买SHE的数字音乐使用版权，就须通过阿里音乐购买。“阿里出价，购买方议价，如果价格买卖双方都可以接受，就可以签订条约，阿里音乐和华研国际唱片再根据协定进行利益分成。”熊辉告诉科技日报记者。
此外，线上音乐商也可与艺人直接签订版权协议。“但大部分艺人早已和唱片公司签约，而独立音乐人的影响力不足，且对于新晋艺人的推广营销费用庞大，所以目前和唱片公司签约仍是主流。”熊辉介绍。
“现在线上音乐基本处于不盈利状态。”熊辉表示，不仅在中国，像全球最大的正版流媒体音乐服务平台Spotify（声田）也处于高度亏损的状态。现在受政策环境、用户付费意愿提升等因素的影响，我国的线上音乐正逐渐走向盈利，营收额也逐年提高。
新玩家再难入局
在这场版权争夺赛中，资本成了最有力的筹码，“不差钱”的大户已将大部分资源分食。在熊辉看来，“跑马圈地”多年，我国线上音乐基本格局初定，新玩家很难再进来。
“资本雄厚的腾讯、阿里、百度等互联网公司在线上音乐市场已经布局多年，并且拥有强大的用户流量入口。此外我国线上音乐产业相对弱小，与其他文化市场如图书、电影等相比收益低，对投资者吸引力小。”熊辉说。
“目前线上音乐商的盈利模式主要是发行数字音乐专辑和音乐直播。”朱敏认为，此外通过延伸产业链，提供演唱会线上线下互动、艺人推广策划等在内的全方位推广服务也是获取收益的重要方式。
“今年6月咪咕音乐举办了发布会，主要目的就是探索音乐视听的新玩法。”孔祥飞说，也就是通过举办线下音乐现场、音乐节、音乐盛典等模式，围绕线下演艺探索平台的高清直播技术。
“除了背后雄厚的资本支撑，更重要的是要依靠服务的品质和全产业链的战略布局。”朱敏认为，目前音乐行业已走过了播放器的时代。仅靠音乐曲库的丰富度，已很难生存。
“音乐平台应该注重对不同类型音乐产品的开发，不断完善和添加平台内的音乐内容和特色的功能来满足日益挑剔的音乐消费者的消费需求。”朱敏表示，除提供数字音乐服务之外，还可增加如音乐人推广、专辑投资、演出计划、作品发行等服务。给创作者提供良好的创作环境，给消费者提供更高品质的音乐服务。
孔祥飞认为，随着数字音乐版权和移动设备的普及，线上音乐平台核心竞争力主要有两方面，其一曲库规模和版权年限，这是留住用户的前提条件。其二是平台对版权资源价值的延伸能力。版权延伸的能力，包括引入版权后，平台对音乐的推广能力、数字专辑的发行能力、会员体系的搭建能力等。
（责任编辑：王君）
