现在一到周末，只要你打开电视就会发现各大卫视推出的各类综艺节目悉数登场，有歌唱类的、闯关类的、荒野求生类的，反正是五花八门应有尽有。值得注意的是，其中绝大多数综艺节目都是制片方花重金从国外引进版权后，再进行本土化制作。但是，很多引进版权的综艺节目却因权属不清、未经许可改编歌曲等问题，不断引起社会关注，让制片方陷入一个又一个纠纷当中。
就在各大卫视都想要引进综艺节目版权时，节目本身隐藏的一些版权问题也随之而来。2011年，走红于《星光大道》的旭日阳刚因在商业演出中翻唱《春天里》，被汪峰指控侵权；2012年，李代沫在《中国好声音》翻唱《我的歌声里》，被曲婉婷和环球音乐控告侵权；2013年，歌手羽泉在湖南卫视《我是歌手》的演出中，未征得原作者同意，对《烛光里的妈妈》词曲做了改动，之后收到词曲作者的维权声明……
今年也不例外，唐德影视与灿星公司的“好声音”知识产权纠纷更是闹得沸沸扬扬。不仅浙江卫视将《2016中国好声音》更名为《中国新歌声》，节目中原本的转椅也改成了战车。这一切不仅让越来越多的人开始关注综艺节目的版权保护，也引发人们的思考，在新媒体时代，对综艺节目版权的创造、运用、管理和保护究竟该怎样做。
简单节目“套路”不被著作权保护
那么，我国的《著作权法》究竟对综艺节目中的哪些内容进行保护？对此，北京外国语大学法学院教授丛立先告诉《中国新闻出版广电报》记者，“一般简单的节目模式，也就是那些单纯的流程和环节，比如某某在什么时候说什么话，这是不受著作权法保护的。但就整个综艺节目而言，在具体实施综艺节目模式里的诸多具有版权的环节，也就是一些具有独创性的作品，则是受著作权法保护的。”
随着综艺市场竞争不断激烈，提高自身维权意识变得尤为重要。对于版权方该如何保护自身的综艺节目，丛立先认为，如果把节目模式和节目内容结合起来，使综艺节目具有综合知识产权保护特点，那既能实现知识产权保护，也能获取应有的利益。例如，现在正火的《中国新歌声》，目前推出的节目模式之一是“战车盲选”，对于这样的调整，丛立先认为，从之前的“转椅盲选”到现在的“战车盲选”，都是节目创意的体现，制片方可以把与“盲听盲选”环节配套的战车、滑道等申请专利，比如实用型专利、外观设计专利，构成知识产权保护，从而保护制片方的权益。
除此之外，在新媒体时代，版权保护是原创的动力。“综艺节目的制片方应该好好思考，对于自己拥有的版权该如何创造、运用、管理和保护，只有做好这几方面才能让版权产生更大的价值。当然，一些企业也应该有社会责任感，履行社会义务，共同创造良好的社会环境，在保护自己权益的同时，也要懂得尊重他人的权益。”丛立先深有感触地说。
避免一言不合说“撕”就“撕”
根据艺恩咨询的研究报告显示，2013年到2015年，中国电视荧屏上，引进的韩国综艺节目有21档。其中，多档综艺节目都曾陷入版权之争，例如江苏卫视《明星到我家》与天津卫视《喜从天降》、东方卫视《两天一夜》和四川卫视《明星家族的2天1夜》都曾闹得沸沸扬扬。
综艺节目之所以不断发生侵权纠纷，丛立先分析其原因，首先是境外综艺节目的权属不清，现实中很多纠纷都因权属不清，从而引发侵权纠纷。其次，作为国内综艺节目的生产者和传播者，在引进境外节目过程中，没有抓住版权归属的核心事项，没能形成解决版权纠纷的系统机制，在操作环节中把关不严，也是境外节目带来版权纠纷的主要原因。
那么引进境外综艺节目该如何避免版权纠纷呢？对此，广东翰锐律师事务所律师赵俊杰建议，国内电视台在引进境外版权节目时，需要同版权方签好许可使用合同，明确授权权项、使用期限与地域，根据情形留意合同期间商誉及其附带收益的分配规则。其实，国内综艺市场目前也涌现出了一些拥有自主知识产权的节目，如《挑战不可能》《中国诗词大会》《中国成语大会》等都是口碑极佳的原创节目。对于这些优秀的原创综艺节目，制片方该如何避免被侵权呢？赵俊杰表示，国有节目无形资产管理应当设置专员，而在对外进行合作时应避免签署以下合同：一方以欺诈、胁迫的手段订立合同，损害国家利益；恶意串通，损害国家、集体或者第三人利益。从制作和传播渠道出发，版权方宜及时对制作产生的可版权性素材进行登记，依法监测传播过程中的“盗版”行为。
原创才是走出去的真正出路
其实，现在国内综艺节目模式同质化现象时有发生。很多真人秀节目都是让明星们不停地完成任务或做游戏，而很多任务和游戏又都会在多个真人秀节目中出现。这种现象，在中央电视台记者蒋林眼里，国内电视台抢购海外综艺模式，不仅导致价格飞涨，也导致国内综艺节目出现受制于人、节目质量滥竽充数等一系列问题。
2013年曾被业界称为“版权引进年”，据不完全统计，当年各电视台播出的引进境外节目多达56档。2014年中国播出的综艺节目总量达63档，从国外新引进的有35档，其中从韩国引进12档。《广电时评》杂志主编高琦谈道，“从2015年到2016年第一季度，各卫视在播的引进境外模式节目就有34档，湖南卫视、浙江卫视、东方卫视三大卫视晚间时段引进模式数量占比分别为4.8%、7.4%、3.8%，从数量上看，引进节目占比不大，但因其影响力巨大，所以在整体观感上原创还是很受压制的。”
“快餐”式综艺作品层出不穷，从市场出发，如何才能让作品“活”得更久、更接地气、更具生命力，已成为国内一些综艺电视人的思考方向。对此，高琦坦言，发展好原创，就像建立工业化流程，而不是像现在这样大作坊小作坊的模式。比如从业人员的职业化问题，制播分离这么多年了，职业化问题还是推进缓慢，没有职业化就无从产业化；比如细分工种人才缺口问题，摄像、后期、特效、编剧等缺口很大，在专业人才培养上，还需要加大力度。“当下，最紧迫的问题是要加强讲故事的能力，如何讲好故事、讲中国好故事，如何将中国故事中国审美和现代技术手段、表现手法有机融合，是当前节目自主原创最关键的创新点。目前出现了一些优秀综艺节目，比如央视的《中国诗词大会》《挑战不可能》《加油！向未来》，四川卫视的《咱们穿越吧》，北京卫视的《我是演说家》等，但影响大、规格高的节目还是稀缺。”高琦认为。
另外，国家新闻出版广电总局近日出台的升级版“限外令”，即《关于大力推动广播电视节目自主创新工作的通知》，将综艺节目原创性推上了“头条”，其中对引进模式数量做出了限制——“各电视台上星综合频道每年在19：30—22：30开播的引进境外版权模式节目，不得超过两档”。在高琦看来，广电总局颁布“限外令”，意味着政策和市场两手联动，一方面鼓励自主创新，另一方面着手加强引进模式管理。对此，丛立先也谈道，“时代发展要求你不能只是优秀文化作品的生产者，还要是优秀作品的运营者，在这其中，国内综艺节目要提高自身原创能力，才能真正地占领市场。文化产品的最核心资源是版权，处理好版权问题是核心中的核心，如果保护版权仅仅是打击盗版，是绝对不够的。当下，文化创意产业的全球化趋势很明显，要制作出优秀的原创综艺节目，让中国文化走出去，就要让版权走出去，才是真正的走出去。”
