抄袭越被宽容，原创就越萎缩

本周，比利时享誉国际的艺术家克里斯蒂安·希尔文通过比利时多家媒体发声，“控诉”自己独创于上世纪八十年代的作品被中国艺术家叶永青剽窃达30年之久。

令人警惕的，是各方对此事件的态度。希氏虽希望欧洲对叶禁展、苏富比和佳士得停售类似画作，但他深知叶“是一位重要的中国艺术家……在中国很有影响力，所以反对他并不容易”。叶的中国同行、艺评人则见多不怪，表示抄袭远不止存在于当代艺术领域。叶本人只是对记者说，希氏“是对我影响至深的一位艺术家”“我们正在争取与这位艺术家取得联系”。

不知叶先生是在用“长得很像”的画向对自己影响至深的一位艺术家致敬吗？

不少门类的艺术都有“致敬作品”。比如电影，有多少导演向小津安二郎致敬，但最后成功的，唯有把从偶像那里得到的启发糅入自我风格再创作的那几部：山田洋次的《东京家族》、侯孝贤的《咖啡时光》。美国电影也爱向大片致敬，萌宠动画片《宠物的秘密生活》结尾，致敬了希区柯克的悬疑片《后窗》。真正的致敬之作，必定是原创，抽离掉若干致敬元素，作品仍能依据自身的结构立起来。

叶上世纪九十年代初的系列抄袭作品在苏富比、佳士得卖出40万欧元高价，而克里斯蒂安·希尔文的原作只能卖5000-15000欧元！难道山寨货甚至贵过了原作，对抄袭就可以熟视无睹、任其逍遥吗？

十几年前，某少年成名写手抄了别人的小说，法院判他赔偿、停止销售、登报道歉，可他的年轻粉丝们居然声称“即使抄袭，我们也爱他”。好像谁红谁就有理，目的达到就行，吃相难看不要紧。果然事后，人家书照出、电影照拍，又红了好多年。

抄袭如此被宽容，对辛辛苦苦埋头原创的作者意味着什么？原创的萎缩，就成了必然。

社会风气让暴得大名的抄袭者不以为耻，也难怪被抄袭者说起“不”来都没那么理直气壮了。潘真